读王力《汉语诗律学》札记（八）《词》

词的来源，可以从两方面来说。若从“被诸管弦”一方面说，词是渊源于乐府的；若从格律一方面说，词是渊源于近体诗的。  
词的定义：一种律化的、长短句的、固定字数的诗。
标准的词，必须具备以下三个特点：1、全篇固定的字数；2、长短句；3，律化的平仄。
徐矩事物原始云：“词始于李太白；菩萨蛮等作乃后世倚声填词之祖。”
词的字数
词可分为两个时代：唐五代为第一期；宋以后为第二期。二者之间的区别是“（一）前者都是短调，后者却兼有长调；（二）前者韵与韵间的距离小，后者则兼有长的距离。
最短的词是不分段的。较长的词则分为两段，叫做双叠，即前后两阕，不分段的词叫做单调，分两段的词叫做双调。但所谓长短也并没有绝对的标准。分两段的词可以短到三十四字。如”归国谣“。
钱塘毛氏云：“五十八字以内为小令，五十九字至九十字为中调，九十一以外为长调，古人定例也。”
词以两调为最普通，单调次之，三叠四叠则甚为罕见。四叠只有”“莺啼序”一谱。
词有“令”“引”“近”“慢”等名称，大约颇有字数的关系。
词  韵
在古体诗里，韵的平仄是自由的。仄韵古风和平韵古风是同样地普通。在近体诗里，却是以用平韵为原则。至于词里，又恢复到平仄韵并用了。不过，有一点是和古风大不相同的：词人于选定了词谱之后，一定要依照原谱的平仄，连韵脚的平仄也不能移易。平韵的词不得用于仄韵，仄韵的词不得用平韵。如用平仄都可以用者，则被认为平仄两体。
唐五代因由诗变词未久，所以平韵多于仄韵，及至宋朝以后，渐渐地仄韵多于平韵。统计起来，就显得仄韵词较多了。
有些词牌，是平仄韵均可的。但是，在两可之中，也有常见罕见之分。
平仄转韵：词转韵时，以平转仄或仄转平为原则。
宋代以后新创的词谱，和五代以前原有的词谱，最大的分别就是韵的疎密不同。五代以前的词，至多两句一韵，宋代新创的词，却有些是三四句甚至五六句才一韵的。
词调虽不限定用某韵，但词人往往受前辈的暗示，仍用前辈的原韵。
词字的平仄     一字至四字句
词字的平仄，比诗字更固定。
（1）一字句。一字句虽然少见，一字豆 （逗）却是常见。它往往附于四字之上，凑成五字句。尤其常见者，是附于八字的两句之上，而这八字两句又可以是用对仗的。如：甚--轻轻觑着，神魂迷乱！试--烦他纤手，卷上纱笼。但--荒烟衰䓍，乱鸦斜日！被--岁月无情，暗消年少。渐--酒空金榼，花困蓬灜。恨--玉奴消瘦，飞趁轻鸿。方--春意无穷，青空千里。爱--贴地争飞，竞誇轻俊。似--楚江暝宿，风灯零乱。正--愁横断坞，梦绕溪桥。叹--门外楼头，悲恨相续。看--槛曲萦红，檐牙飞翠。叹--腰围带剩，点鬓霜新。
一般来说，一字豆都是仄声，这是定格。
(2) 二字句。二字句颇不多见。比较常用的只有平仄一种。偶然也有平平和仄仄。它有一个特点：不用则已，用则以入韵为常。如梦令：莺嘴啄花红溜，燕尾剪波绿皱。指冷玉笙寒，吹彻小梅春透。依旧！依旧！人与绿杨倶瘦！
(3) 三字句。三字律句对仗是最普通的情形。如：惊塞雁，起城鸟。深院静，小庭空。思往事，惜流光。碧云天，黄叶地。月临窗，花满地。红杏了，花满树。
(4) 四字句。
(5) 五字句。在五言律诗中，每句第一字的平仄是不拘的。但是在词里，有些地方的五字句，连第一字的平仄也是固定的。
(6) 六字句。六字句是四字句的延长：
(7) 七字句。
(8) 八字句。
(9) 九字句。
(10) 十字句。
（11）十一字句。
  词的对仗及语法特点
  词的对仗和律诗的对仗颇有不同。 （一）词是长短句，许多地方不适宜于用对仗，故必须一连两句字数相同的时候，对仗才是可能的；(二)律诗的对仗有一定的地方，词的对仗没有一定的地方；（三）律诗在原则上是以平对仄，以仄对平，词则不拘。分述如下
（一）相连的两句字数相同，即有对仗的可能。其以用对仗为常者。如阮郎归后第一二句  花露重，草烟低。南歌子前后第一二句  日薄花房绽，风和麦浪轻。由此看来，对仗多在前阕起二句或后阕起二句（称为虾须格）。但是，相连的两句字数不相同的时候，也有可以用对仗的。那就是上五下四的两句。上句虽有五个字，实际上是四字句，前面再加一字豆，所以就不妨用对仗了。如：玉漏迟后第二三句  奈新燕传情，旧莺饶舌。 凤凰台上忆吹箫前第四五句  爱箫声缥缈，帘影玲珑。  这种带一字豆的对仗却不能在每阕的起二句，它们多数在第二三句，而且这种对仗只是随便的，不是必须的。
（二）词的对仗并不像律诗那样有硬性的规定，因此，即使相连的两句字数相同，也不一定要用对仗。这种自由的情形，以带一字豆的句子为尤甚，它们在原则上是不用对仗的，不过词人可以随便运用罢了。
（三）最重要的一点是不限定平仄相对。在律诗的对仗里，所谓一三五不论，二四六分明，第二第四及第六字是必须以平对仄，以仄对平（特拗是例外）的，在词的对仗里却不然，非但普通第二第四字不必平仄相对，甚至对仗的句脚也可以俱仄或俱平。还有更特别的，就是韵脚和韵脚相对。在律诗里，除首联外，韵脚绝不能与韵脚相对，因为诗的韵脚是句子的终点，于对仗是不相宜的；至于词呢，韵脚不一定表示句子的终点，于是对仗就变为可能的了。如：醉太平  态浓意远，眉颦笑浅。春晴也好，春阴也好····梅花风俏，杏花风小   。人行花坞，衣沾香雾·····相思一度，浓愁一度。这种同声相对可分为两类：第一类是同字相对；第二类是异字相对。同字相对又可细分为两类（一）相同的字不在韵脚者，如红了樱桃，绿了芭蕉；（二）相同的字在韵脚（或同时有不在韵脚者）如春到三分，秋到三分。有些词调是以同字相对为常的。如一剪梅，有些却是不拘同字或异字。如东风第一枝等。但一般的词说起来，还是异字相对为大多数。
        同字叶韵
        词里的同字叶韵，非但同字，而且同义。词里的同字叶韵，可以是全篇自始至终，用同一的韵脚。这种体裁，叫做“福唐独木桥体”（福唐义未详）如：声声慢   蒋捷   黄花深巷，红叶低窗，淒凉一片秋声。 豆雨声来，中间夹带风声。  疎疎二十五点，晒谯门，不锁更声。故人远，问谁摇玉珮，X底铃声。  彩角声吹月坠，渐连营马动，四起笳声。闪烁邻灯，灯前尚有砧声。知他诉愁到晓，碎哝哝，多少蛩声。诉未了，把一半分与雁声。
       此外，刘克庄转调二郎神五首都是全篇用“省”字做韵脚，石孝友惜奴娇全篇用“你”字做韵脚，辛弃疾柳梢青全篇用“难”字做韵脚，都是这一类。但若全篇用一个虚字煞韵，则虚字的前面一个字也还须要押韵。诗经楚辞都是这个办法。诗人们就是摹仿诗经楚辞的押法的。
       词的语法和近体诗的语法没有什么分别。唯有“一字豆”为近体诗所无。于是它所表现的语法也有特殊的地方。依普通语法，副词总是置于主语之后及其所修饰的谓词之前的。如“人渐老”，“花正开”等。在词里，副词可提到主语的前面，如秦观满庭芳“渐酒空金榼，花困蓬灜”，王安石桂枝香“正故国晚秋，天气初肃”。又如：正水落晚汀，霜老枯荻。  渐暝色朦胧，暗迷平楚。   又乱叶打窗，蛩韵淒切。  
渐翠减涼痕，腥浮寒血。   方春意无穷，青空千里。  漫红绫偷寄，孤被添寒。正前村雪深幽曙。  又晴霞惊飞暮管。谩几度泪痕相照。
此外，还有一种情形，是副词后面有所省略。比如“但”等于“但有”“但见”“但觉”，“更”等于“更有”，“空”等于“空余”，“尽”等于“尽有”，“甚”等于“为甚”等等。但寒烟衰草凝绿。但溶溶翠波如X。但梦魂迢递，长到吴门。更冥冥一帘花雨。更一番雨过，彩云无迹。更谁家横笛，吹动浓愁。空点点年华别泪。尽湖南山明水秀。甚闲人犹自未闲？
甚等闲却为鲈鱼归速？甚此夕偏X对歌临怨！
       本来，唐五代的词里没有“一字豆”，因此，上述的两种情形只能产生于宋代，北宋还是很少，南宋渐渐多起来。最特别的要算下面的一类例子：尚岩花娇黄半吐。尚隐约当时院宇。几传杯吊甫，把酒招潜。湛一溪晴绿。渺平芜烟阔。 “尚岩花娇黄半吐”等于说“岩花尚娇黄半吐”，这是词序的变换；“尚隐约当时院宇”大致等于说“尚隐约可见当时院宇”，“几传杯吊甫”大致等于说“几度传杯吊甫”，这是省略。至于“湛一溪晴绿”，等于说“一溪湛然晴绿”，“渺平芜烟阔”等于说“平芜渺渺烟阔”，则又是两者兼而有之了。
另有一种“一字豆”是用动词的，如“爱树色参差，湖光渺漠”，“爱”字后面八个字是它的目的语。还有一种如“怅姑苏台上征帆何许？”还有比“怅”字更近于费解者，则有“快”字，“快晚风吹帽，满怀空碧”。“快酒兵长俊，诗坛高筑。”（这“快”是“愉快”的“快”）还有“恍”字，如“恍夜色明于晴昼”。但“恍”字也许该认为状语。总之，这种句法，非但唐人所未有，连宋人的近体诗中，也非常罕见。
       两个极端。     一般来说，词比律诗更接近口语；但是，也有少数的词调是“古文式”的。这样，就形成了两个极端：一个极端是纯粹的白话，另一个极端非但是文言而且近似散文（不像韵文）。纯粹白话的词虽然不很多，但是部分白话的词却不很少。有些词人的词里，都尽量地运用口语里的语汇。古文式的词调和这种恰恰相反，它是努力避免白话的字眼，模仿着古文的格调，多用散文里的虚字如之乎者也矣耳之类。在内容上，它和一般的词也不相同：一般的词是写情或写景的，古文式的词却是说理的。这种说理的词可以哨遍（词牌）为代表。哨遍往往是把古文改为一首词。

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