诗坛上还有很多的阴暗和毒瘤，而当今的诗坛缺少的正是...

诗坛上还有很多的阴暗和毒瘤，而当今的诗坛缺少的正是一种批判的精神

刘辉(文军)荐评：

著名诗人绿岛先生为辅导北京市基层诗歌爱好者，特别被密云区作家协会诗歌群(微信)邀请，用播放微信的语音方式教授"写诗与做人"。

整整一个多小时的语音讲座，受听者均反映"受益匪浅"。

诗人绿岛以自己数十年的诗歌创作经验，推心置腹地传授作诗技艺，令所有的密云区诗歌爱好者们所感动。

诗人绿岛谈诗。不是就诗论诗，而是古今中外、横纵各种流派。做一名诗人，首先是正直之人。勇于担当、勇于在大是大非面前坚持正义感。不该陷于风花雪夜，不该总是写逢季节的不疼不痒的花花草草。

现时代：无病呻吟的所谓诗，推崇用下半身写诗为美的所谓诗人，自称为诗人甚至是著名诗人的人太多。真正的诗歌，是要张扬正气，反映时代特征。诗人要有硬性骨气，不是人云亦云。诗人要有血性，经过沉淀的诗作才能有震撼。

密云作协诗歌群开了一个先河。

用浓缩的时间，收获最大最多的收益。不占用任何资金，不占用任何场地，达到讲课听课受益三方面的利好效果。此做法，应该提倡！

祝贺并祝福密云作协，开一代诗歌新风！

祝贺诗人绿岛，讲授诗歌取得巨大成功！义务为喜爱诗歌人讲述自己的体会与经验，正是真正诗人的义务与责任。

2017.3.31

刘辉(文军)：京味儿文学作家，《老北京那些事儿》系列丛书著作权人。中国作家协会会员，北京作家协会会员。中华诗词学会会员。《新国风》诗刊副主编。北京市残疾人写作学会名誉会长。《法制晚报》京味儿专栏作家。                              

绿 岛：主讲
主 题：诗歌的品格
地 点：密云作协诗歌群
琴 墨：根据录音整理
时 间：2017年3月28日

各位密云诗人群的诗人、朋友大家好：

非常抱歉的是占用大家宝贵的时间，我知道大家都很忙，有的人还没吃晚饭，很抱歉。另外我也感觉到很欣慰，琴墨女士组织的这个诗歌互动活动，让我们有机会把一段美好的时光交给诗歌，那么这个夜晚毕竟就是一个充满了温馨和诗意的夜晚。其实我们的一生给予诗歌的时间太少了，我们应该把生命中的大部分或全部的时间和空间都交给诗歌。

是这样，峭岩老师我们俩是想听听大家对诗歌的看法和理解。琴墨安排了几个内容，诗友提出的问题我都认真地看了，然后综合一下，我想谈谈关于“诗歌的品格”这样一个话题。诗歌的品格就是今晚我要讲的主题 。

诗歌的品格（品质）

诗歌的品格也是诗歌的品质，说到底就是诗人的品格与品质。这是一个较大的话题，涉及的内容和层面也很复杂，但我认为这却是一个真正的、有作为的诗人无法回避、也是无法逃避的一个严肃的话题。

对于这个话题的展开，主要分为三个部分。

一、诗歌的品格
二、艺术品格的魅力在诗歌中的体现
三、诗歌的批判

一、诗歌的品格

辞海对品格一词是这样定义的，品格，谓品性；性格。也指文学、艺术作品的质量和风格。物品的质量、规格等。品格是一个人的基本素质，它决定了这个人回应人生处境的模式。构成诗歌的品格重要因素，就是诗歌的高尚程度，是让人佩服的东西，是那些艺术含量和高尚人格的表现，是那些让人敬畏、感佩的东西。

构成诗歌品格的因素很多，不妨可以概括为一下几个方面。

1、高尚的程度：诗歌的高尚程度决定了一个诗人的高尚程度。可以这样讲，诗人或多或少都具备一种高尚的品格。试想，没有一个罪大恶极，阴险毒辣的人可以去写诗歌甚至去做一名诗人，这是诗歌本身所不能接受的。所以写诗要有高尚的品格。包括一个人、一个民族都要有这种情怀。

2、正义的力量：正义的力量达到了一定程度 ，才能战胜邪

恶的力量， “邪不压正”就是我们常说的正义的力量。不同的历史时期有那么一种正不压邪的特殊情况，这是历史某个阶段的黑暗时刻，而诗歌当中正义的品质却非常重要，如果没有高尚和正义品格，很难说这样的诗歌写出的是什么的东西。

3、爱的真诚度：它包括真爱，博爱和悲悯的情怀，包含对人

性、对人格的极大尊重。诗人的爱不同于一般常人的爱，也不是那种狭隘层面的爱，诗人的爱要超出世俗的范畴，是那种对生命的爱，对人生的爱，对世界的爱，对历史的爱，这种爱是博大的，诗人所要具备并正视这种大爱。用这种爱来填充人性阴暗、丑陋的部分，作品中一定要这种爱。

4、对英雄的崇拜：我们这个民族  我们这个国家，包括人类

历史的各个不同时期，在不同历史阶段出现了很多大的英雄。我们中华民族也有很多大英雄，英雄的出现，我们对英雄主义的崇拜就是对历史的崇拜。我们有很多民族英雄，我们要对英雄顶礼膜拜，这是一种人生的态度，也是一种艺术的良知。中国历史上的英雄很多，比如岳飞、文天祥、谭嗣同等等不胜枚举。对于英雄的崇拜，而不是庸庸碌碌地，蝇营狗苟地、尔虞我诈地一味对那些琐屑的东西的留恋和纠缠。

5、历史的担当：历史的担当体现了一个诗人的历史责任，对

现实冷静的判断，如果没有对现实、对社会的冷静、凝重的思辨，就做不到历史的担当。在这里插几句关于诗人峭岩的话题，峭岩老师的作品非常健硕，非常昂扬向上。他是一个军队的诗人，这位老诗人的人格与作品当中有着非常的担当精神。他的作品充满正能量，特别是他的长诗恢弘肆意、大气磅礴，他创作了十几部长诗，他的每一部长诗，几乎都充满了诗歌品格的高度。此前，我用了一些时间研究他的诗歌，并写了两部关于峭岩诗歌的专著《峭岩诗歌审美向度与历史定位》和《峭岩长诗审美嬗变与突围》，这两部著作对峭岩诗歌的历史担当曾做了专门的阐述。其中他的长诗《遵义诗笔记》《烛火之殇》和《跪你一千年》 被誉为当代史诗的三部曲。这些诗歌，重要的一点就是充满了对历史的担当。关于峭岩老师的话题，以后有时间再详细地介绍。

6、灵魂的独立：灵魂的独立，就是思想独立。这一点非常重

要，他是构筑诗歌品格的重要部分。一部作品的思想性，无疑是支撑它的筋骨，而没有了思想的作品就很难说是作品了。所以黑格尔曾说：思想就是对于思想的思想。这里讲到的灵魂的独立，它包含很多内容，由于时间关系无法展开来谈，只能在以后的交流中再深入探讨这个话题。总而言之，作为一个诗人就是不能人云亦云，就是不能左右摇摆，不能受世俗、偏见、强权的裹挟，要树立独立的人格，要解放自己的意志，做到最大限度的思想的自由乃至灵魂的独立。

7、 神性的呈现：所谓神性的呈现或说你的作品（诗歌）已经

接近神性，也就是艺术境界的层面臻至完美的程度。所有都艺术作品，包括诗歌，它的审美终极是什么？那就是神性，接近完美的程度就是接近神性了。那么神性又是什么呢？ 就是超脱了自然界，理性，人性，人格 ，情感而达到了至极至美的纯粹的一个理想的时间与空间的世界（境界），我愿意把它叫做“神性的世界”。如果一首诗歌接近神性距离越短，他的成功率越高，他的品格越高尚。这对初学写作来讲，听起来有些陌生，有些遥远。神性不可回避，随着创作时间，和年龄的增长就会体会到这一点。

以上这七点是构成诗歌品格的主要要素，我只能是扼要地、概括性地介绍一下。我们说诗歌的品格，毕定是带有艺术的高度，和更多地折射出理想层面的东西。既然你不愿意做一个庸庸碌碌，不痛不痒的人云亦云的码子匠，不愿意去做一个千面人式的唯唯诺诺的所谓的诗人，那么你就要正视现实 正视历史，正视自己。这段话可以概括为是“人的世界”，才能对自己负责人，才能对诗歌负责。接下来要有自己崇高的艺术理想，所谓崇高的艺术理想是什么？它就前面所说的神的世界。我在这里提出了两个命题和观点，即一个是人的世界；一个是神的世界。诗人只能游离于人的世界和神的世界之间，这两个世界是矛盾的，是两个截然不同的生存空间，对于使人而言，它们又是和谐的，互补的。人的世界是现实的、严酷的，而神的世界是精神的、理想的。对于这两概念的确立，如果感兴趣的话，我们以后单独安排时间进行探讨和讲解，我最近正在写一篇关于神的世界与人的世界的文章，谈的就是诗人如何游离于这两个生存空间的话题。

以上谈的是构成诗歌品格的诸要素，那么如何才能做到这一点（品格或品质），作为参考，我想应从一下几个方面努力：

首先是修养，修养内容很多，包括知识修养学问的修养和道德品质的修养。专业知识的修养，那就是要读书，读书是掌握学问必不可少的途径。人的一生要读的书很多，有纸制的，电子的，还有读图。不论年轻的诗人还是年老诗人，我们都要读书，都不能离开读书，让读书成为我们生活的一个组成部分。不但要读古典的，读经典作品，读历史的，如读唐诗宋词，古文观止。读西方大量经典文学作品或书目。

单说中国的诗歌，就有很多内容。 古体诗包括格律诗是重要内容，我们年轻人都在写新体诗，很随意也很顺手，但是我们要掌握了解古诗词的知识。我们的李白、杜甫、白居易在中国古代有大量好作品。有的年轻人写古诗，写的随意，或者打油诗，写的很轻松，随便就标上一个七律或五律，读起来很痛心。我们写新诗也要了解古体诗的知识，就算不写的情况下，也要了解。事实上格律诗的规矩非常严格，它的各个方面的要求几乎是铁定的，违反了这个要求，破坏了它的格律就不叫律诗。

那么道德和品质的修养是生活的、社会性的，时间关系也不能不展开。

还有一点就是天赋 ，天赋这个东西不可回避，写诗的人多多少少都有天赋， 有些人确实是有大的、超人的天赋的。具有诗歌的天赋是一件好的事，遗憾的是有的人一辈子都不知道他的闪光点（天赋）在哪里，一接触诗歌就会写的很好，感觉写的很轻松，很到位。在诗人琴墨交给我的题目中，有一条是问如何寻找灵感的问题，我仔细地看了。其实灵感不是寻找、寻觅而来的，它是灵性突然的一种爆发，没有准备，是一种癫狂式的，它有一种神秘性。

那么灵感是什么呢？在你创作实践当中，那种喷发式的癫狂状态， 它（灵感）将来源于你的生活积淀和社会积累诸多的方面。这也是我刚才谈到的那个“神的世界”的范畴，这个领域具有神秘性。在我们创作诗歌人都有这个感觉，当时进入一种状态，觉得非常亢奋，那么一旦我们从里面走出来，我们完成了创作又回到现实中来，再回过头来看此前的作品时，几乎不能相信。我们觉得很奇怪，不敢相信自己的语言更不敢相信这是自己所为，这种结构和这种意境的出现，就是你完全进入了一个神的世界。这就是灵感和天赋，这是一步一步的在深入啊！从知识学问的修养到道德品质的修养再到天赋的发现。那么接下来就是一个更重要的更深层次的东西，那就是灵魂的独立。

但是我们一定要去认真的去理解、去取舍、去品味。还没有一个独立思想的人愿意人云亦云， 摇摆不定如墙头草。还有一些诗人朋友，今天是三八节就写妇女的诗，明天是五一节就写劳动的诗，后天是儿童节就写孩子们诗，他几乎是每一天都在写诗歌，每天都在这种小的、无为的感动中写作，连篇累牍的去写一些不痛不痒的东西。我觉得这是初学诗歌的通病，自己一定要有忌讳的东西。你的情感，你的灵魂的那种颤动，不是轻而易举就能获得的，也不是我看到什么都要激动，要一定要沉淀、过滤。有的人讲我一天写十首，写一百首，一日二十小时地写，我一个月写几百几千首，一年下来写很多很多，我说那个没有用，关键的问题是你写的那个东西是不是诗歌，是不是诗歌的赝品？ 这就是灵魂的独立和思想性，这个很重要。

还要记住儿最后的一点就是：殉道精神。

殉道精神，这个大家都知道。比如宗教的信仰者，他们把自己的生命把自己的情感把自己的全部都献给了他所崇拜和信仰对象，这就是我们所说的信徒。那么，作为一个诗人，就应该把情感、生命、理想等等，要全部无私地交给诗歌，你要有对诗歌毫不保留的去奉献甚至为他去死的准备和勇气，这就是殉道的精神。没有对诗歌的殉道精神，就没有对诗歌刻骨铭心的大爱，就没有对诗歌难以割舍的生生死死情怀。

好，第一部分什么是诗歌的品格就讲到这里。

二、艺术品格的魅力在诗歌中的体现

什么是诗歌的艺术魅力呢？这个不难理解，因为我们阅读当中，在我们创作实践当中，我们阅读到很多的经典作品，无论是中、西方的，也无论是古代的或近代的作品，太多太多了！不管你多忙，不管你多年轻和多很年长，你必须要认真去解读经典的作品，因为那里有无穷无尽的艺术瑰宝——艺术魅力。

西方文学方面有很多经典的东西，比如雨果的《巴黎圣母院》和《悲惨世界》，莎士比亚的《人间喜剧》，艾略特的《荒原》普希金、莱蒙托夫、雪莱、歌德等等，这就是经典，这就是魅力。

举个例子，我们两千年的中国历史，你比如说我们一定要去读鲁迅。为什么，因为鲁迅是中国文学史上的一个巨人。每一个与文学有关的人，必须对鲁迅有所敬仰，这个不用我多说，大家都知道。那么对鲁迅作品的这种解读，恐怕不是每个人都认真的去读了，阅读鲁迅，在中国社会你只有读懂了鲁迅，才能读得懂中国的社会，才会读懂了世态炎凉的人生。还有我们说李白、杜甫、白居易所代表的唐朝。那么除了李白、杜甫之外还有一个很重要的诗人我想谈一谈他。他的作品和他的人生，他的人生的经历充满了高贵的品格，这个人是谁？就是刘禹锡。刘禹锡是我一直崇拜的一个真正意义上的诗人，他虽然没有李白杜甫白居易那样的名声高。但刘禹锡这个人在任何版本的中国古代文学史的教科书里，都要有专门的章节介绍他。

刘禹锡是一位具有反抗精神和抗争品质得诗人，他的作品和他的坎坷经历充分证明了刘禹锡的诗歌品格，关于刘禹锡，我想占用点时间，多说几句。

在人类社会低级的状态下，在自甘掩耳盗铃地去欣赏那些表演民主与自由游戏的统治当局，在那片始终拒绝和抵制文明、科学、自由、民主进入的故步自封的尚未开化的疆域，权势的横行与无道就像无形的枷锁，捆绑着人的意志和独立自由生存的空间。于是，在这个原本就不干净的社会上，就有了欺凌、强权、黑暗、霸道与蔑视法律和天良；就有了践踏人性、草菅人命、贪官与污吏、假道士和伪君子；就有了朱门酒肉臭，路有冻死骨的残酷的现实画面。相反也有了几千年来英雄和斗士们用生命和鲜血对公平、正义、平等、自由、民主的追求与献身。

对于来自上流社会权势淫威的妥协与屈从，自古以来都是作为一个“良民”的准则。而读书人的悲哀不仅仅是自愿充当一个御用的工具，而是失宠时的落魄失魂甚而草率地了却自己的生命以示其愚忠。在中国的历史上此类最典型的例子要属屈原。我们从小在课本上就知道他是一个伟大的爱国主义诗人，但他却被他一心热爱着的国家（楚国）驱出，愤懑忧郁之下才跳了汨罗江。我倒以为，作为一个伟大诗人的屈原是令人敬仰的，因为他给我们留下了那么多慷慨激昂的诗篇。试想，当他跃身跳进滚滚波涛之中的一霎那，也许奔腾的汨罗江水会洗去他一身的屈辱和怨恨，但却无法洗去他心灵的永恒悲伤。

我们不妨把屈原的这种自戕行为称之为反抗，而这种被动的反抗未免太惨烈太得不偿失。由此，我到想到唐朝的一位大诗人刘禹锡，他对权势以及权势周边势利小人的反抗竟是那样的策略和执着。面对20多年的异地流放生涯，面对那片巴山楚水的凄凉之地，他没有放弃一种信念，更没有放弃一种精神，前后两首写玄都观的诗歌，便可以看出诗人义无反顾的坚强意志和执着的反抗精神。现在看来，尽管这种种声音来的是那样的遥远和微弱，但我还是不禁为刘禹锡和他的诗歌喝彩。可以说，他是在中国古代用诗歌做武器向统治当局、向权势挑战的第一位诗人。

毋庸置疑，在唐代灿若星河的诗歌大师中，刘禹锡诚然还不是最顶尖级的最耀眼的诗人，但他确是一位最有血有肉的、最有魅力的诗人。为此，在各种版本的中国古代文学史中，都不能不用专门的章节讲述他和他的诗歌。一篇流传千古的《陋室铭》，让家喻户晓的中国老百姓记住了刘禹锡这个名字。

在中国多如牛毛的所谓诗人之中，刘禹锡无疑是最有骨气、最坚强的一位。

刘禹锡，字梦得，河南洛阳人。大历七年（公元772年）生，与白居易、崔群、吕温等人同岁。贞元九年（公元793年），22岁的刘禹锡与21岁的柳宗元同登进士第，同年再登博学鸿词科。贞元十一年（公元795年），24岁的刘禹锡在长安通过了吏部铨选，被授予九品太子校书。贞元十九年，刘禹锡升为正八品上阶的监察御史，与韩愈、柳宗元等同为御史台。正值此时，春风得意的刘禹锡，参加了以王叔文为首的“二王刘柳”集团。元和元年（公元805年），宪宗李纯继位，王叔文等人失宠，刘禹锡、柳宗元等八人均遭贬。于是元和元年至九年（公元805-814）年，刘禹锡被贬为朗州司马（湖南）在朗州任上刘禹锡度过了从35岁到45岁的大好时光。

这次的被贬，是改革派与保守派的角逐，是政治党派的生死拼杀。在朗州的十年，刘禹锡从没有停止过向昔日宫中同僚、朋友的呼吁和求助。此间，他还尝试写了大量七言四句的歌词体，这为他日后所擅长的“竹枝词”、“杨柳枝”等新乐府短歌行奠定了良好的基础。

元和十年初春，刘禹锡终于被召回了阔别十年的长安。于是便有了那首著名的《游玄都观戏咏看花诸君子》：

紫陌红尘拂面来，
无人不道看花回。
玄都观里桃千树，
尽是刘郎去后栽”。

正是这首诗歌，为踌躇满志刚刚回到长安的刘禹锡又一次带来了祸端。评心而论，这首诗除了发些牢骚之外，还真没有什么故意“语涉讥刺”之意。就是有，刘禹锡说得也是实情。但是，那些戚戚的小人蠢蠢欲动了。它们向皇上打报告说：刘禹锡对朝廷心怀不满，以诗来讽刺朝廷命官，实属十恶不赦。于是皇上一怒之下又将刘禹锡发配為播州刺史。见此情景，刘禹锡的好友裴度大胆地向皇上进诏，原文如下：“诏下，御史中丞裴度奏曰：刘禹锡有母，年八十余。今播州西南极远，猿獡所居，人迹罕至，禹锡诚合得罪，染其老母必去不得。伏请屈法，稍移近处改连州刺史”云云。”

于是，皇上看在裴度的面子，改将刘禹锡贬谪为连州刺史。

按照刘禹锡当时的能力和才华，堪称是朝廷的栋梁之才，再加上他的诗名，自然要被许多小人嫉妒。而刘禹锡在朗州苦等了十年的时光，终于盼到了重回长安有了建功立业的机会，竟然为了一首诗而遭到诬陷再次罹难遭贬。是命运的作弄，还是社会的黑暗；是仕途的险恶，还是当局的昏庸，面对如此忠奸不辨、昏聩无能的朝廷，这个官不做也罢。于是刘禹锡毅然地踏上了连州之路。

又是一个五年的被贬生涯。在中国缺少了多少有能力的官员从来都不重要，重要的是它在无意之中却为我们造就出了一个大师级的诗人出来。

在连州约五年，刘禹锡笔耕不辍，且与柳宗元多有诗文及书信往来。他借游览连州周边山水风物之际，先后写下了《度桂岭歌》《沓潮歌》/《莫徭歌》《插田歌》《海阳十咏》等大量五七言歌行体。为他日后的创作打下了坚实的基础。

元和十四年，刘禹锡的老母过世，他扶柩北上，途经衡阳时，忽然收到柳宗元病故的噩耗。对于好友柳宗元之死，刘禹锡在衡阳写下了怀念他的诗：忆昨与故人，湘江岸头别。我马映林嘶，君帆转山灭。马嘶循故道，帆灭如流电。千里江蓠春，故人今不见。

随后刘禹锡被迁任四川夔州刺史，在夔州，刘禹锡开始了《竹枝词》的创作。长庆四年，刘禹锡调到安徽，转任和州刺史。此间他创作了著名的诗歌《石头城》和《乌衣巷》。

山围故国周遭在，
潮打空城寂寞回。
淮水东边旧时月，
夜深还过女墙来。
（《石头城》）

朱雀桥边野花草，
乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，
飞入寻常百姓家。
（《烏衣巷》）

宝历二年，刘禹锡罢和州刺史，打点行装北上洛阳准备上任主客郎中。白居易此年也罢苏州刺史，准备上任秘书监。两个经常唱和的老朋友在扬州相遇，甚是欢欣，于是便饮酒赋诗，抒发彼此压抑多年的情怀。席间，刘禹锡即兴写下了他一生中那首著名的《酬乐天扬州初逢席上见赠》：

巴山楚水凄凉地，
二十三年弃置身。
怀旧空吟闻笛赋，
到乡翻似烂柯人。
沉舟侧畔千帆过，
病树前头万木春。
今日听君歌一曲，
暂凭杯酒长精神。

面对大的磨砺和艰难险阻，面对极度的失落和险恶的窘迫之

境，能够保持一腔喷薄四射的诗情与昂扬向上乐观情怀的，在太多太多的中国诗人之中，也许只有刘禹锡能够做到这一点。也只有是诗人的刘禹锡，才给我们留下：“沉舟侧畔千帆过，寎树前头万木春。”的千古名句。

在此我们不难想象，当时的刘禹锡是用一种怎样的胜利者的姿态踏上长安的土地的。他怀着满腔的热情，与阔别的老朋友们推杯换盏吟诗唱和。直至酒醉，愁上心来，诗人想起了十几年来被贬生涯的艰苦与心酸，想起了大漠边陲的孤烟与冷月。看着眼前旧时的故知和长安的一草一木，不禁又让他想起了“玄都观”，想起了曾给他带来无比痛苦的那首诗歌。当他默诵当年的诗句“玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽”时，不禁放声大笑，这笑声中释放着一种豁达与坦荡，释放着一种永不服输的坚韧与顽强。

再看看如今的玄都观，早已是物是人非满眼“荡然无复一树，唯兔葵燕麦动摇于秋风”的颓败景象。其实，此时的刘禹锡已是官至四品，万事不愁的朝廷要员，完全可以安安稳稳地在任上安度晚年，过几年舒舒服服的幸福生活。但是诗人就是诗人，他此时想到了十几年来被贬的耻辱和不服，想到了官场的黑暗以及小人得志时的淫威，于是刘禹锡终于忍不住奋笔写到：

百亩中庭半是苔，
桃花净尽菜花开。
种桃道士归何处，
前度刘郎今又来。
（《再游玄都观》）

这回可真是“语涉讥刺”了。岂不知我们的诗人就是要用自己独特的诗句讥刺一下这黑暗透顶的权势阶层，就是要讥刺一下他们那阴暗而敏感的龌龊的神经。刘禹锡仿佛在向世人疾呼，十五年前“玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽”的那个刘郎今天又回来了！怎么着，要有本事你就再贬老子一次！此间大有一种“人生本来苦难已多，再多一次又如何”英雄气概。果然，刘禹锡又一次被贬到苏州做了刺史。

我并不认为刘禹锡的所为有事出鲁莽之嫌。只有在那些苟且偷安人的眼里，才认为这是一个不明智之举。那种深层次的品格与境界，不是所有的人都能达到的。在中国古代诗歌史上，能够像刘禹锡那样完美地将人品和诗品高度融合的诗人可谓少之又少啊。

与诗仙李白的汪洋肆意、狂傲不羁的诗风相比，刘禹锡似乎多了几分深邃与沉稳的气度；与诗圣杜甫的忧郁悲苦相比，刘禹锡则多了些许豁达与乐观的精神。请看：自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春潮。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧宵。（《秋词》） “诗豪”终于不愧为是“诗豪”，没有一种坦荡的心胸和超越世俗雅量，怎能写出如此清新、洒脱、高远、卓绝的势压群雄、气贯长虹、震撼万世的诗章。那篇只有81个字的《陋室铭》，竟让人们传诵至今。可以断言，从古至今没有那个作家和诗人能够做到这一点。只有刘禹锡达到了这样的高度，在中国的所谓诗人多如牛毛、俯拾即是，而刘禹锡只有一个。一个以高尚的人格和卓越的诗歌，勇敢地向着封建官僚权势挑战的一个伟大的诗人。

这就是唐代最伟大的诗人——刘禹锡。

我不知道。朋友们怎么去理解去欣赏刘禹锡的，反正我每次读到刘禹锡，我这个老男人都会热泪盈眶。而且它身上让我们看到了太多的骨气和那么多不妥协的抗争精神，人格魅力，高风亮节的情操。

三、诗歌的批判精神

有朋友们提了这样一个问题，你对当今有一位写了跑遍大半个中国去睡你的那个脑残的诗人怎么看。这是个什么东西，这是下半身写作的一种极致，我的理解这简直就是一种邪恶。

问题是敢不敢去批判它，除此之外，诗坛上还有很多的阴暗和毒瘤，而当今的诗坛缺少的正是一种批判的精神。我们说的刘禹锡就具备这种精神，鲁迅谈中国的历史，谈中国的社会就两个字啊，吃人。弱肉强食啊！刘禹锡对黑暗社会的反抗，特别是对黑势力的抗争，这就是最大的、最宝贵的批判的精神。中国的诗人应该学会说不！我们不缺少赞歌，这么多年来，诗人没有必要去站在大合唱的队伍当中。 那么诗人去歌唱什么，歌颂什么？他只有歌颂母爱、歌颂自由的阳光和生命的伟大、歌唱人性的不朽，而不是去做某种御用的工具或廉价的传声筒。

朱门酒肉臭，路有冻死骨是典型的批判现实主义的作品。从始至终都具有批判的精神，（是）对人生、对社会的一种深刻而痛彻心扉的批判。

我国最早的浪漫主义的大诗人屈原，他很爱国，他为了他的国家（楚国）而死去，结束了自己的生命，可遗憾的是他的国家不爱他，没有用。所以诗人（屈原）悲剧的关键就在于他爱这个国家，而这个国家不爱他，他只能纵身跳进汨罗江。所以面对大的黑暗势力，面对大的邪恶应该学会说不！这种说“不”，就是一种人生的态度，诗人不能助纣为虐，不能拿诗歌做敲门砖，不能拿诗歌作为一种达到不可告人目的的工具，不能做“王顾左右而言他”的滑头主义。社会上有很多这样的人。我曾写过一篇文章题目叫做《诗歌的狼外婆》，就是揭露、批判这种现象的创作。记得当时，有很多的朋友为我担心，得罪诗坛上的权贵、名流之类，可我想总得有人站出来说活，在当今的社会，说几句实话、真话该是多么的难。

我们决定不要违背自己的艺术良心。即便说我们改变不了这个社会，那就自己就改变自己好了。峭岩老师说过一句名言 诗歌不能改变什么，但它一定能够证明什么。这是峭岩老师一句很有名的诗句。大家一定要清醒地认识到，我们改变不了社会，改变不了大的社会格局，退一万步讲，至少我们也要做到洁身自好，每个真正的都诗人应该这样。那么先拯救自己的灵魂，才能拯救人类灵魂，靠的是什么，是具有高贵品质和品格诗歌作品。

占用了大家很多宝贵的时间，拉拉杂杂地讲了这么多没用的废话出来，也算是个人多年来创作的一些感受而已，谢谢大家。

来源网络