《月沐学堂－－格律诗写作入门》电子版第十一讲

第十一讲  词及词牌

词，相对格律诗而言，在韵脚要求上，比较宽，填词有词韵，词韵的划分比诗韵(平水韵)要宽一些。

词是一种诗歌艺术形式，是中国古代诗体的一种，亦称宋词、曲子词、诗余、长短句。始于中国南北朝时期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代达到其顶峰。一开始伴曲而唱，所以写词又称作填词、倚声。后来逐渐独立出来，成为一门专门的诗歌艺术。词是格律诗的一种延伸。

词是由诗衍化而来的，词萌芽于南朝,形成于唐代,盛行于宋代。开始是用来为某乐谱配词,用于歌唱的。为谱配歌词叫填词,填词所选定的调子叫词调,词调都有名称(如"水调歌头"、"念奴娇"等),叫做词牌。后来成了与音乐失去联系的一种文学体裁,词牌也便成了说明文字声韵格式即词谱的名称。词的用韵、平仄、字数、句数与近体诗一样，都有严格的规定，并且词是歌唱的文学，因而词有词调，词牌就是词调的名称，只是多数词调已经失传，我们今天只能看到词牌了。

唐宋后，词这一新的诗歌样式开始出现，并迅速发展，与诗并驾齐驱。词由于要和乐歌唱，而且一般是由女子在宴会上歌唱，因而比诗更讲究含蓄蕴藉、形式精巧、音调和谐。词又分为小令、中调、长调。小令精巧轻盈，空灵蕴藉，韵味悠长；中调与七言近体诗规模相近，分为上下两阙，但讲究变化，晓畅中见蕴藉，分隔中见整体；长调因其歌唱时一般节拍舒缓、篇幅较长，故又称慢词。由于长调篇幅长，容量大（最长的《莺啼序》，２５６字），因此词人可以充分施展自己的才华，叙事、抒情、写景、议理从容展开，结构上讲究转折变化，浑成统一。

一、词调

词是曲子词的简称，最初是配乐的歌词，有自己的乐谱，写词必须词调对字、句、声、韵的要求填写，要做到“调有定句、句有定字、字有定声”，有时还要区别四声，所以称之为填词又叫“倚声”。词调同宫调有密切的联系，填词必须根据所要表达的内容来选择合适的宫调。

二、词牌

词调的名称叫做词牌。词牌代表一定的词律格式。但有不少词牌是有别名的即调同名异，如《念奴娇》又称《大江东去》、《酹江月》、《赤壁赋》等；也有的词牌名称相同却不是同一词调即调异名同，如有《忆江南》别名《步虚声》，而也有《西江月》别名《步虚声》者。

不一样的情感在选择词牌上有一定的要求。例如《金缕曲》也就是《贺新郎》一般都只适合抒发心中郁结，而不适合写喜庆之事。贺新郎虽然喜庆名，可不是用来写喜庆事的。例如《寿楼春》是用来悼亡的，等等。所以，作词，选择词牌名有讲究，不能乱用词牌。

三、词谱

现存最早的词谱是明张延的〈诗余图谱〉，比较完备的词谱有清•万树的《词律》和康熙时期陈延敬、王奕清奉敕编撰的《钦定词谱》简称《词谱》。清•舒梦兰编《白香词谱》四卷，选录历代名作一百首，附注平仄声调，适合初学者填词参考，还有龙榆生的《唐宋词格律》简明适用，而潘慎主编的《词律辞典》是迄今收罗最完备的词谱。

四、词韵

诗有诗韵，词有词韵，前面讲了，词韵的划分比诗韵(平水韵)要宽一些。一般作词，大多以《词林正韵》为用韵工具书，划分平仄韵律及韵脚。就如同作诗，（旧韵）多以平水韵作为用韵工具书一样。

五、词律

词牌中有所谓的添字、傩破、减字、偷声等这里作一下解释。添字、减字单指字数的增减而已。添字后引起句式的变化，一句破成两句，称“傩破”。偷声与之相反。

一首词的下阕起头句式不同于上阕这样的下阕起头处称“换头”，又叫“过变”，常见的有：〈忆秦蛾〉、〈贺新郎〉等。三段的词叫三叠词，前二段句式完全相同又比第三段短的称“双拽头”常见的有〈瑞龙吟〉等。非双拽头的词有〈兰陵王〉、〈夜半乐〉等。而四叠的词仅有〈胜州令〉、〈莺啼序〉两调。

词，相对与诗而言，比较口语化，词句常常使用领字，即在一句开头一个字、两个字（如：莫是、还又、哪堪等）、三个字（如：最无端、更能消、又却是等），语气上稍作停顿又不点断，语义上领起下文。领字中最主要的是一字豆（又作“逗”、“读”）一字豆多数是虚词，如：正、但、又、更、况、且、方、应、甚等。也有些是动词：望、问、怕、料、想、看、叹、念等。

六、对仗

词的对仗没有具体的规定，比诗的对仗要宽，相连两句字数相同，就可以构成对仗，一字豆后面的句子也可以对仗，且不限平仄相对，也不忌同字相对。

七、韵式

词的韵式从整体上看具有不规则性，用韵没有固定的位置。但就一个词调来说却有严格的规定。词的韵式有平韵式、有仄韵式，仄韵中上、去可通押，入声韵单押。还有平仄转韵式、平仄同协式。韵字也不避同字。

总而言之，填词，一定要遵从词谱，不能随心所欲地乱填，有好多人以为，只要随便用一个词牌名，或者只要字数同词谱中的字相同，就是一首词，这是不正确的。喜欢作词的朋友，建议不妨在手边经常放一本《白香词谱》或《钦定词谱》，据《词谱》中的既定格式填字、用韵及掌握平仄关系等等。

八、词牌的选用原则

填词，并非随心所欲地乱用词牌，以为字的平仄和字数对上了，就是一首词，这样的写作态度是极端错误的。古人什么内容选什么调（词谱），是很讲究的，不能乱用，乱用就失了。比如，选《寿楼春》作祝寿的词、选《贺新郎》作贺新婚的词，就闹出笑话了。　

下面介绍一些常见词牌的写作用途和选调（谱）章法。

压制悲凉类：
《河傅》悲切。
《金人捧露盘》苍凉激楚。
《钗头凤》声情凄紧。
《祝英台近》宛转凄抑。
《剑器近》低徊掩抑。
《西吴曲》苍凉激楚。
《雨霖铃》缠绵哀怨。
《摸鱼儿》苍凉郁勃。
《普萨蛮》紧促转消沉。
《天仙子》伤春伤别，情急调苦。
《蝶恋花》、《青玉案》是达幽咽情调。
《卜算子》婉曲哀怨而略带几分激切。
《南乡子》合适抒写缠绵低抑情调。
《忆旧游》、《高阳台》忧婉凄抑。
《阮郎回》情急凄苦，凄婉欲尽。
《生查子》比拟谐婉、怨抑。
《一斛珠》悠扬凄抑，不宜表达壮烈豪放之志。
《风进松》柔柔悠扬、掩抑低徊，适宜表达和婉情调
《忆旧游》、《扬州慢》、《高阳台》声调缠绵，适宜表达凄抑情调。
《何满子》哀歌愤懑，凄凉凄怨的哀曲，“一声何满子双泪落君前”。
《寿楼春》凄音哀乐，抑郁悲痛，原是悼亡之作，宜寄托哀思。不可顾名思义用来祝寿。
《千秋岁》悲凉幽怨、声情幽咽,宜表达悲伤感抑之情。
《凄凉犯》、《惜分飞》不宜用于庆祝之词。这种词牌与内容相符合的只是少数。

缠绵婉转类：

《洞仙歌》音节舒徐。
《调笑令》多演唱故事。
《最高楼》轻松流美。
《鹊桥仙》多用于男女相会。
《一剪梅》等细腻轻杨的词调。
《浣溪沙》上半阕急，下半阕缓和。
《鹧鸪天》宜哀怨思慕、柔婉风丽之情。
《暗香》、《疏影》音节柔顺，古人多以咏梅。
《木兰花慢》协调悠扬，宜于写缠绵悱恻之情。
《桃园忆故人》一般抒发情绪,表示友谊。
《长相思》多写男女情爱，以声助情得其双美。
《满庭芳》、《凤凰台上忆吹箫》协调婉约,柔柔婉转，宜表达缠绵情感。
《小重山》、《定风波》、《临江仙》感情细腻,宜表示细腻婉约之情调。
《忆江南》、《浣溪沙》、《浪淘沙》、《少年游》音节流丽谐婉，用来表达不同的思想情感。

豪迈激壮类：

《永遇乐》激越情绪。
《好事近》表达激越不平的情调。
《兰陵王》表达拗怒激越声情。
《水龙吟》激越,表达凄壮郁勃感情。
《清平乐》，上片情感拗怒，下片转为柔顺。
《南浦》昂扬欢喜，不宜表达悲凉悲伤送别之情。
《破阵子》为军乐，合适抒发激昂雄浑情感。
《渔家傲》拗怒，表达兀傲凄壮、开朗襟怀的情调。
《沁园春》、《风骚子》壮阔豪放，显示宽宏器宇和雍容气宇。
《念奴娇》多表达雄浑豪迈情感，不宜形容女性娇弱婉曲心态。
《六州歌头》声调苍凉悲壮，适于表达大方悲壮的声情，多言古兴亡之事。
《贺新郎》调昂扬，宜表达大方激昂、豪放雄浑的好汉感情。不宜作催妆喜庆的庆祝曲词。
《钗头凤》、《更漏子》、《调笑令》、《憾庭秋》、《盐角儿》合适表达激昂大方壮烈感情。
《水调歌头》、《满江红》，调子较高，感情剧烈，声情俱壮，适宜于表达慷慨悲壮、豪迈雄壮豪情的词。一般不宜写委婉柔情的思想情绪。

其他类：

《六么》欢乐爽利。
《忆余杭》因描述杭州而来，描述景致最宜。
《八声甘州》摇筋转骨，刚柔相济，最使人荡气回肠。
《霓裳中序第一》音节闲雅。
《江神子》为祀神之乐，宜于庄严。