诗词创作也要弘扬“工匠精神”

李克强总理在今年全国两会上做《政府工作报告》时，首次提出 “工匠精神”这个概念，让人耳目一新。一时间，“工匠精神”成为人们热议的话题。

何谓工匠精神？究其本意，是指工匠师傅、手艺人制作产品时一丝不苟、精益求精、追求极致的精神。这种精神，是产品质量的根本保证。“工匠精神”作为一种思想理念，不仅适用于制造业，而且适用于各行各业。工匠精神如能成为物质产品领域从业者们的共识，那么，“中国制造”的产品质量和竞争力就会飞速提升，谁还会千里迢迢跑到日本去买马桶盖？工匠精神如能成为精神产品领域从业者们的共识，则我国就会有无数艺术精品呈献给世人，不再有那么多的“垃圾电视剧”之类。工匠精神如能成为全社会的共识，人人都讲求质量、做到最佳、追求极致，那就肯定会大大推动我国经济和社会发展，加快实现“中国梦”的进程。我觉得，这个推论和道理特别适合当前中华诗词的创作状况。就是说，工匠精神如能成为诗词创作者们的共识，那么，中华诗词的整体创作水平就会大大提高，诗词精品就会层出不穷，中华诗词的振兴则指日可待。

习近平总书记在全国文艺工作座谈会上讲话时曾指出：“在文艺创作方面，也存在着有数量缺质量、有高原缺高峰的现象”。这个问题，在诗词创作上表现得尤其突出。有人统计过，我国每年通过各种媒体包括网络发表的诗词作品，其数量是《全唐诗》的十多倍。而其中的优秀作品则如凤毛麟角、少之又少，绝大多数作品一经发表就“泥牛入海无消息”了。我觉得，要想振兴中华诗词，就必须认真解决“有数量缺质量、有高原缺高峰”的问题。而弘扬工匠精神，正是解决这个问题的正确途径和有效办法。

那么，怎样在诗词创作中弘扬工匠精神呢？我认为，专注精神、刻苦精神和创新精神是工匠精神的三个主要内涵。要在诗词创作中弘扬工匠精神，就要从这三个方面去努力。

首先，弘扬专注精神。要克服浮躁情绪，静下心来，专心致志搞创作。

习总书记曾明确指出：“文艺工作者应该牢记，创作是自己的中心任务，作品是自己的立身之本。要静下心来，精益求精搞创作，把最好的精神食粮贡献给人民。”对广大诗词爱好者而言，我们虽然不是专业文艺工作者，但是，既然搞诗词创作，就应像专业文艺工作者那样要求自己，就要按照习总书记的要求去做：“要静下心来，精益求精搞创作”。

静下心来的前提是克服浮躁情绪。所谓浮躁情绪，就是一种轻浮、急躁的心理状态，通常表现为急功近利、心浮气躁、患得患失，不管干什么都想一蹴而就，不能持之以恒、专心致志。当下，我们正处在一个快节奏的时代、讲效率的社会，人们往往热衷于吃快餐、打快拳儿、搞短平快。表现在诗词创作上，就是总想一挥而就、七步成诗，不愿劳神费力，不愿精雕细刻。理由是“时间就是金钱”。有的诗友创作热情极高，以致给自己下达指标：每天少则一首、多则数首。窃以为对此做法应予具体分析：如果写出来的诗多为精品，那当然多多益善，值得点赞；反之，如果为完成指标而粗制滥造，有数量没质量，那就不仅浪费自己的时间和精力，而且浪费发表的物质成本、浪费读者的眼球。

带着浮躁情绪去搞诗词创作，肯定写不出精品来。因为，诗词创作是一种复杂细密的精神产品的制作过程，它要求“生产者”必须全神贯注，心无旁骛，静下心来，专心去做，孜孜不倦，一丝不苟。历史上那些有名的工匠，往往须凭借数十年如一日的专注和坚守，才能制作出巧夺天工的珍品。搞诗词创作，也应该发扬这种执着、专注的工匠精神。为了创作出“思想精深、艺术精湛、制作精良”的诗词作品，我们在诗词创作中绝不能单纯追求数量，而应把质量放在第一位。所谓“时间就是金钱”的口号，根本不适用于诗词创作。搞创作和出产品一样，抓紧时间当然对头，但是要以保证质量为前提。须知此外还有一个口号呢：“质量就是生命”啊！有一句流行广告语说得对：“没有最好，只有更好”。我们搞诗词创作，就应该按照这样的高标准，用心去做。

其次，要弘扬刻苦精神。古人把写诗称作“苦吟”，可见诗词创作是一项苦差事，必须下苦功夫。当代著名作家、刚刚去世的陈忠实先生曾说：“我体会到，创作是最孤苦伶仃也是最诚实的劳动。”谈起这种体会，自古就有许多佳话。唐代诗人贾岛“推敲”的故事，人们烂熟于耳。贾岛还说过：“二句三年得，一吟双泪流”。比他晚些的卢延让在《苦吟》诗中也说：“吟安一个字，捻断数茎须”。这些话，刻画出诗人写诗时冥思苦想的样子。诗仙李白也曾慨叹：“借问因何太瘦生？只为从来作诗苦”（《戏子美》）。这是李白在取笑杜甫，写诗竟然如此艰难痛苦，把一个好端端的人弄成了清瘦可怜的模样。诗圣杜甫则夫子自道：“为人性癖耽佳句，语不惊人死不休”（《江上值水如海势聊短述》）。杜甫竟然立誓发愿：不写出好诗，誓不为人！

这叫什么精神？这就叫做刻苦精神！要写出好诗，就要吃苦受累；吃不得苦，就写不出好诗来。总结前人的经验和自身的教训，我认为把握好以下两个环节，或者说在以下两个关键点上多下苦功夫，才能写出好诗来：一是动笔前，构思要审慎，想好了再动笔。不要写自己并不熟悉和体会不深的东西，也不能像鲁迅先生批评过的那样“看到一点就写”。只有动心动情了，对生活体验真正消化理解并为之感动甚至冲动了，再去动笔。恰如《毛诗序》所言：“诗者志之所在也。在心为志、发言为诗。情动于中而形于言。”二是初稿写出之后，一定要仔细打磨、反复修改。七步成诗、一气呵成固然好，但还应细心地从格律上严加斟酌、在练字练意上多下功夫。写成后千万不要匆匆忙忙地拿去发表，不妨放些时日再看。写完当时可能看不出毛病，过几天再看就会看出问题。这就是时间的沉淀效应。所谓“慢工出细活”，虽是俗语，却是至理名言。我觉得，反复修改比构思审慎更重要，因为反复修改需要更刻苦、更认真、更费时费力。

清代诗人兼诗评家袁枚在《遣兴》一诗中，曾谈到他自己的创作体会：“爱好由来著笔难，一诗千改始心安。阿婆还是初笄女，头未梳成不许看。”袁枚那样的大才子，诗稿写出后仍要琢磨再三，不断地推敲修改，如此才能放心地拿去发表示人。就像一个老太婆尽管已经活了大半辈子，每次出门前仍要像十五岁少女初次梳妆那样认真地打扮一番，否则不会出门见人。怕什么？怕磕碜、怕掉价！为了写好诗、出精品，就要像袁枚那样一诗千改、千锤百炼、不厌其烦。这不只是个创作方法问题，更是一个创作态度问题。为了多出精品，一定要继承发扬古人的优良传统，弘扬刻苦精神，端正创作态度，尽力追求极致，务必精益求精。

最后一点，要弘扬创新精神。所谓创新精神，就是勇于打破原有框框、探索新的规律的精神，是一种抛弃旧事物旧思想、创立新事物新思想的精神。创造、创新，是工匠精神的内核，也是事物发展的动力。古今中外，凡有成就的大工匠，都是绝不满足于“制造”，而是醉心于“创造”。为此，他们在制造的过程中，会不断改进工艺、钻研创新，用新技术手段创造出高精尖的新产品。所谓“匠心独具”，就是对这种创新精神的赞美。我们搞诗词创作，也同样需要这种精神。只有弘扬创新精神，才能不断提高诗词创作的质量；只有弘扬创新精神，也才能确保中华诗词的持续发展并开创中华诗词的美好未来。

那么，怎样在诗词创作中弘扬创新精神呢？我认为，既然创新，那就要全面彻底，从诗词创作的立意、命题、取材到语言、声韵、技巧等等，都要推陈出新。但是，创新的当务之急、重中之重是语言和声韵。具体说来，就是加速实施两项改革：一是运用新语汇，二是推行新声韵。

关于语言改革的必要性和紧迫性，中华诗词研究院院长蔡世平在《文学性缺失：当下诗词之弊》一文中曾十分透彻地指出：中华诗词“生命力萎缩的表现之一，是语言陈旧老套。几千年的旧体诗词写作，形成了一套专门的语言系统。它是以文言文为基础的”。“今天时代变了，书写的方式也变了。现在是白话文写作，又全面吸收了西方文化的优秀成果，包括语言和思维。如果仍然使用文言文系统，显然不合时宜也会产生时代隔阂。可是，今天的许多诗词写作者在认识上有个误区，以为旧体诗词就要按照老样子来写，有的甚至极端地认为越老气越典雅。因此，今天不少旧体诗词写作还是老式语言的流水线作业。”蔡世平这段话，讲得非常明白，足可振聋发聩，无需赘言。

至于如何实施语言改革，如何运用新语汇，我认为改革开放以来，许多诗人已经用自己的创作实践和成功经验回答了这个问题。他们的经验可归纳为两条：一条是大量运用经过加工提炼的当代新语汇进行创作。当今时代，无论是诗词内容的复杂性、题材的广泛性，还是人们思想感情的丰富性、新观念新概念的多样性，都是以往任何时代不可比拟的，也是以往任何时代的语汇无法表述和描摹的。因此，运用当代新语汇进行创作，既是中华诗词当下创作的客观需要，更是中华诗词未来发展的历史必然。不过，需要特别注意的是，运用新语汇时必须有所提炼、有所选择，不可照搬。选择的标准和提炼的目标是一致的，就是是否具备诗词语言的文学性。当代新语汇包括政治术语、专业名词、外来语及网络流行语等，可谓五花八门、良莠不齐。运用这些新语汇时，既要大胆探索，又要审慎斟酌。第二条是运用当代新语汇时，不能完全排斥传统语汇。当代新语汇也是从传统语汇发展而来的，有许多传统语汇至今仍然鲜活地出现在人们的口语和文体中嘛！所以，运用新语汇的这种创新，一定要建立在继承传统语汇的基础之上，不能把两者割裂开来。而继承的原则是取其精华、弃其糟粕。就是说，至今仍有生命力的传统语汇和当代新语汇，可以兼收并蓄。当然，如何使两者磨合在一起，做到水乳交融，这正是需要我们弘扬创新精神、在创作实践中加以解决的重要课题。

关于实施声韵改革，当下问题的关键不是要不要改、怎样改，而是如何加大力度、加快进度。早在2001年中华诗词学会就制定了《21世纪初期中华诗词发展纲要》并明确提出了声韵改革的任务目标，即推行以普通话语音声调为用韵标准的新声韵。为了给以“平水韵”为代表的旧声韵和以《新华字典》注音即普通话语音声调为标志的新声韵之间搭桥过渡，还提出一个时期内“双轨并行”的举措。但是，这项改革总体上进展不大，在一些地方收效甚微。至今，仍有些人声嘶力竭地为“平水韵”招魂，反诬主张声韵改革的人们“没文化”，甚至利用他们把持的部分权力诋毁打压新声韵。更有甚者，竟以使用“平水韵”作为诗词评选、作品发表的唯一标准。而使用新声韵创作的作品，却被逼无奈非标明“新声韵”字样不可。这岂非咄咄怪事！明摆着，这是与声韵改革较劲、唱反调嘛。而揭开这些人的面纱，实际上是些食古不化、迂腐守旧、抱残守缺、倒行逆施的封建卫道者。他们死抱着八百年前的“平水韵”不放，竟想把早已破碎的老古董当做中华诗词前行的导航器，把中华诗词再拖回封建时代。这怎么可能又岂能容忍！所以，我们必须弘扬创新精神，大刀阔斧地实施声韵改革，加大力度、加快进度，尽早尽快地废止旧声韵、停止双轨制，让新声韵占据应有的统治地位。

总之，诗词创作也需要弘扬工匠精神，特别是弘扬其专注精神、刻苦精神和创新精神。这既是解决诗词创作中“有数量缺质量、有高原缺高峰”问题的现实需要，也是引领中华诗词走向大众、走向未来、实现振兴、再铸辉煌的长远需要。让我们高举“工匠精神”的旗帜，在中华诗词改革振兴之路上阔步前行！

作者：闫奎平

转自新浪博客

以上为作者个人观点，本人觉得有不少可取之处，特转载过来，与大家共同探讨一二。

夜航之灯塔，诗改之明灯！读罢让人豁然开朗，信心倍增。

文艺作品务必精雕细作，既要有感而发，又要考虑社会功用，对受众的影响，毕竟文学作品是要为读者服务的

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写得好！

由工匠而至巨匠，减少用刀迹耳，多动刀而少见其迹，国手。