无题二首

《无题》
车马行秋色，苦酒口中彻。
故地人已非，为谁做归客？
---------------
《无题》
红尘事事哀，回忆惹人呆。
指心问锁匠，答说解不开。

《浅谈杜牧》
每个人进入一个行当，都会有引路的人或事物，然后产生一种向往，接着再去追求。我写诗也是如此，引起我向往的是陆游，初中课本上那句“零落成泥碾作尘，唯有香如故”让年幼的我懂得了什么是凄美，那时我便有了一种写诗的冲动，酝酿了多年，我终于开始动笔了，那时我十九。
引子既然这么写，那我下面应该写陆游才对，不，其实我想写杜牧，是有点神经病。那我再写个引子把。每个人进入一个行当时，一般都是先从模仿开始，临摹字帖、画鸡蛋、山寨手机都是这个道理。我也是，我开始模仿的是杜牧。
为什么模仿杜牧呢，首先是因为格律，在我当时看来，将士杀敌需要兵刃，诗人作诗则需要格律。而格律中，七绝简单明了，平仄有序，每行四加三字的黄金比例，真的犹如兵器中的利剑。杜牧尤善七绝，是标准的诗中剑客。他的诗中，七绝颇多，内容也各异，怀古思乡，流水落花，你会发现没什么景色是不能用四句话描述的，也没什么情感是四句话不能表达的，真的很神奇，所以我便开始写七绝。
其次便是诗风，杜牧的诗风飘逸，灵性绝顶，落魄而不悲鸣。如“落魄江南载酒行，楚腰肠断掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”，又如“呜轧江楼角一声，微阳潋潋落寒汀。不用凭栏苦回首，故乡七十五长亭。”再如“无媒径路草萧萧，自古云林远市朝。公道世间唯白发，贵人头上不曾饶。”很多很多，一种穿越千年的神韵，让人感同身受，瞬间让你明白，真的有时间改变不了的东西。
说道这里，我要格外为杜牧正名。大家都知道，唐朝有大李杜小李杜的称呼，大李杜当然是李白杜甫，小李杜呢，自然是李商隐和杜牧。李白比杜甫大，这么排没问题，而杜牧比李商隐大，为什么要排在后面呢？因为诗词界普遍认为，杜牧的诗风集百家之长，却缺少自己的东西，不太能自成一派。比如李白的天马行空派，杜甫的返璞归真派，李商隐的隐秀派，杜牧多少都占点，却少了自己的东西。其实我觉的这样评价很不准确，杜牧也是可以自称一派的，这派我给起了个很不雅的名字，叫灵性爆棚派，括弧笑。就拿我印象最深的一首诗来说把“繁华事散逐香尘，流水无情草自春。日暮东风怨啼鸟，落花犹似坠楼人。”这写的是金谷园绿珠的事，绿珠是西晋美女，为报恩、节操等一系列美德，在金谷园跳楼而死。
然后我们再看这句，落花犹似坠楼人是什么感觉？反正我是被哀婉的不要不要的。我们一起思考下，这七个字，重点是这件事吗？不是，重点是作者的态度吗？也不是，其实重点是作者的感觉，诗就是如此，不需要逻辑，不需要剧情，只需要描述感觉，感觉要像子弹一样，呼啸过读者的脑海，映射到读者的内心深处，让读者和作者的情感瞬间同步。这才是写诗的最高境界，显然，杜牧这句达到了，至少在我这里。
这么多年了，我写诗也早已不需要去模仿，但我还是被杜牧改变了很多，比如，纵然舍弃了典故、舍弃了古风，甚至连平仄也舍弃了，但我依然习惯用四句来表达，我也总以灵性的多少来判断一首诗的好坏，甚至这个成了我的美学理念，灵性才是艺术，不管你忧国忧民或是胸襟广阔，不管是你豪放大气还是婉约华美，你的文字要是没有灵性，都只是普通的句子罢了。夜深了，不多写了，以我以前写的一首诗为结尾吧，祭我千年之前的师傅：
《怀杜牧》
许是扬州我未眠，温柔几缕总擦肩。
空怀梦寐唐风去，羡尔逸才生末年。
（写于2014年10月4日）

加篇随笔的文章

诗句出彩，文章也出彩若是杜牧地下有知也会感怀遇到知音了

指心问锁匠，答说解不开。好句！喻意深远。

好诗，拜读

故地人已非，为谁做归客？
深到悲哀的乡愁！烂柯之悲，是因天上十日，世上千年，江南外之悲，怕多因社会变迁，人口移徙。

拜读了，学习。

江南外作品自成一格，心曲别度，欣赏了。

都是常见的人事物，被你玩，被你写的眼前一亮。